Évtizedek óta a Stop-Motion animáció világa nagyon szűk körnek számított. A művészeti formát valahogy megőrizte néhány művész, akik még mindig úgy gondolják a technikát, mint amit meg kell őrizni. Mindazonáltal, Netflix megpróbálta megszólítani a művészetet néhány igazán lenyűgöző műsor készítésével, amelyek a technikával valami egyedit és megtekintésre méltót alkotnak. Az Oni: A Thunder God’s Tale csak a legújabb tévésorozat, amely stop-motion animációt és CGI technikákat kombinál. Az eredmény kiemelkedő.
Az Oni: Thunder God’s Tale a Tonko House produkciója a Megalis VFX-szel együttműködve CGI-javítások és animációk létrehozására. A sorozat alkotója és rendezője Daisuke Tsutsumi, aki korábban a Pixar Animation Studios animátoraként dolgozott, ahol több rövidfilmet is rendezett. A sorozat főszereplői többek között Craig Robinson, George Takei, Anna Akana, Momona Tamada, Brittany Ishibashi és Archie Yates. A sorozat Onari történetét meséli el, egy fiatal lányról, aki még mindig nem tudta felfedezni, mi az igazi ereje.
A sorozat Onarit követi nyomon, amint felfedezi, ki ő, mint egy ember, aki ebben a varázslatos japán ihletésű világban él, és azt is, hogy mit jelent léte ennek a világnak. Számos titkot fog feltárni, amelyek a megértésén kívül eső időhöz és helyhez kötődnek, a válaszok megtalálásának útján. Így, ami egy nagyon személyes történetnek indul egy fiatal lányról, valami nagyobb léptékűvé válik anélkül, hogy elveszítené azt a mágikus tényezőt, amely a történetet összehasonlíthatóvá teszi.
A műsor első pár percéből érezhető, hogy ez egy szenvedélyes projekt. A karakterek részletessége, mozgásuk, a gyönyörű környezet, ahol sétálnak és ugrálnak, és még sok minden más, kiemelkedő. A közelmúltban több stop-motion műsort láthattunk a Netflixen; A House és a Lost Ollie csak néhány közülük, és mégis, az Oni: Thunder God’s Tale egészen másnak tűnik, mivel a művészeti stílus visszaidézi az olyan műsorok emlékeit, mint az Adventure Time, és nagyon klassz az ilyen jellegű karakterterveket másként látni.
A sorozat a stop-motion animáció és a CGI keverékét használja, hogy kibővítse a díszleteket, és gördülékenyebbé és dinamikusabbá tegye a karaktereket. Nagyon nehéz felismerni, hogy mi a CGI és mi nem, mivel a művészek rengeteg erőfeszítést tettek a végtermék kialakításába. Nemsokára érkezik Guillermo Del Toro Pinocchio-ja is, úgyhogy úgy tűnik, a következő hónapokban rengeteg anyag vár majd a stop-motion rajongók számára. A sorozat rövid, mindössze négy epizódból álló hossza jól mutatja, hogy milyen nehéz és mennyi kemény munka szükséges a sorozat elkészítéséhez.
Ami a narratívát illeti, az előadás nagyon a fiatal közönséget célozza meg, de még mindig talál időt saját történetének és mitológiájának kidolgozására. Ez olyan érzést ad az előadásban, amelyet az idősebb közönség is élvezhet. A történet tempója meglehetősen gyors, nem elég gyors ahhoz, hogy mindent elhamarkodottnak érezzenek, de nem is elég lassú ahhoz, hogy úgy érezze, elnyújtják a történetet. Ez egy nagyon jó egyensúly, és a négy epizódot könnyű egy ülésben végignézni, ha nem vigyázunk.
A szereplőgárda is csodálatos. Az együttes hangja minden szerepben ragyog. Onari például tökéletes főszereplő, hiszen egy helyről indul, és a történet későbbi szakaszában határozottan egy egészen más helyen végez. Hangjában nyomon követhető az ívének menete, és ez történik minden szereplővel, kicsikkel és nagyokkal egyaránt. Úgy tűnik, hogy a casting csapat valóban a lehető legjobb döntést hozta, amikor életre keltette ezeket a karaktereket. Ahogy látja az előadást, érezheti, hogy maguk a színészek is tudták, hogy valami különlegeset csinálnak.
Vannak, akik valóban megrázónak és kényelmetlennek találják a stop-motion animációt, és ezeknek az embereknek csak azt kell mondanom, hogy meg kell próbálniuk a bemutatót. Nagyon rövid, és a stop-motion és a CGI-animáció keveréke nagyon jól sikerült, talán elég jól sikerült ahhoz, hogy ne találják furcsának, mint más produkciókban. Az Oni az egyik legjobb animációs műsor, amelyet a Netflix idén adott ki, és sok ilyen van. Szomorú hallani, hogy a Netflix leépítheti az animációs részlegét, de szerencsére ilyen műsorokat készítettek, mielőtt meghozták ezt a döntést.
Végül az Oni: Thunder God’s Tale egy csodálatos mese a szerelemről, a felelősségről és arról, hogy mit jelent megnyílni az emberek felé, és megmutatni nekik, mire vagy képes. A szerelem soha nem olyan dolog, amit alá kellene becsülni. A szerelem az egyik legcsodálatosabb érzés, amit egy ember érezhet, és ha szeretsz valakit, tudasd vele, mert nagyon messze van, és aközött van, hogy elmondhatod, hogy szerelem történik veled. Oni: A Mennydörgés Isten meséje a szeretet alkotása, ezért érdemes megnézni.