A képregények az utóbbi időben elhanyagolt médiumnak számítottak. Alapvetően más jövedelmezőbb médiumok, például filmek és videojátékok forrásanyagává váltak, ami nagyszerű. Úgy tűnik azonban, hogy az emberek megfeledkeznek arról, hogy önálló művészeti formák lehetnek, és minden bizonnyal képesek teljes történeteket elmesélni. Nem kell, hogy más médiumok röpiratai legyenek, így jön a Godslap, egy új képregény, amely a saját történetének elmesélése a médium előnyére szolgál, és az eredmény egészen feltűnő.
A Godslap a Meatier Productions alkotása, amelynek alapító tagjai között van a híres YouTuber, Charlie White, más néven Cr1TiKal. White, Jackson Clarke, Matt Philips és Danny Palmer mellett az ingatlan alkotói közé tartozik. Stephanie Philips a projekt írója, Ricardo Jaime a művészetet végzi, a fehér Troy Peteri és Jackson Clarke a betűkkel, illetve a szerkesztéssel foglalkozik.
A Godslap egy hipererőszakos akció-képregény, amely Aius, Darius és Cyann történetét meséli el, amint egy kalandra indulnak, és választ keresnek magukról és a világról. A történet a főszereplőt Montpelier földalatti odúján keresztül viszi át, a bűnözők és mindenféle vázlatos egyének barlangján, akik minden sarkon élve felfalhatnak. Amikor az ártatlan és mégis hatalmas Aius úgy dönt, hogy erre a területre lép, szemtől-szembe fog ütközni olyan erőkkel, amelyeket felfoghatatlan.
A Godslap már az első oldal lapozásától kezdve kiemelkedik a többi indie képregény közül. A képregény nagyon vizuális médium; az oldalon található szavak ugyanolyan fontosak, mint a látványelemek. Ha mindkét elem felkelti a figyelmét, akkor jó időre készül. Godslap keményen dolgozik, ha látványról van szó, és Ricardo Jaime bebizonyítja, hogy jelenleg ő az egyik legjobb művész. A képregény ehhez a feltűnő fehér-fekete stílushoz illik, amely minden bizonnyal sokakat a híres Sin City képregényekre emlékeztet majd.
Sok itt a Sin City, nem csak azért, mert a képregény fekete-fehér, és így a híres műre hallgat, hanem a Montpelier helyszínét körülvevő hangulat miatt is. A város a bűnözők barlangja, és úgy érzi, nagyon összhangban van a Sin City névtelen városának hangulatával. Ezek a veszélyek, a korrupció és a megtévesztés helyek. Aki egy ilyen területre lép, készen kell állnia arra, hogy az életéért küzdjön. Azonban Godslap hozzáad egy kis tudományos-fantasztikus elemet, ami megkülönbözteti Frank Miller képregényétől.
A Godslap világa sokkal közelebb áll a klasszikus cyberpunk környezethez, mint bármi máshoz. A cyberpunk már sok elemet oszt a noir műfajjal, de itt az alkotók úgy döntöttek, hogy egy kicsit eltávolodnak ezektől az elemektől, és jobban belemennek a dolgok akció oldalába. Maga a név, Godslap, már sejteti, hogy mire készül. Ez egy erőszakos mese emberfeletti egyénekről, akiket a technológiai fejlődésnek és egy titkos, ősi technikának köszönhetően egy másik szintre emeltek, amely mindent porrá tör.
A képregény első két száma jó munkát végez a világ és a karakterek beállításában. A történet nem különösebben eredeti. Aius karaktere nagyon is összhangban van más kiválasztottakkal, akik nem voltak tisztában az őket körülvevő világgal. És bár ismétlődőnek tűnik, nagyszerű érzés, hogy van valaki, aki fel tudja tenni a megfelelő kérdéseket. Ez egy narratív eszköz, amelyet sokat használnak, de okkal használják folyamatosan. Aiust és eredetét övezi egy rejtély, de már vannak utalások arra vonatkozóan, hogy mi lehet az eredete.
Godslap úgy érzi, nem csak a cyberpunk műfaj és a manga prezentációs stílus befolyásolja, hanem a videojátékokból is merít. Vannak utalások a Capcom Istenkezére, sőt néhány közeli hasonlóság a Tekken történethez is, amitől a közönség egy része biztosan úgy érzi, hogy ez a történet is ugyanolyan menő és szórakoztató lehet, mint azok. Még túl korai megítélni a karaktereket és mélységüket, de az biztos, hogy jól néznek ki, miközben egy jó öreg pofonnal pusztítják el ellenségeiket.
A Godslap cselekményekkel, akciókkal és rejtélyekkel teli történetnek ígérkezik, minden szükséges összetevővel egy lenyűgöző és érdekfeszítő történet elmeséléséhez. Ez az a szó, amely az egész projektet olyan korai szakaszban meghatározhatja, érdekes. Rengeteg potenciál rejlik itt, köszönhetően Ricardo Jaime művészetének, amely igazán kiemelkedik a képregény eddigi leglenyűgözőbb elemeként. A karakterek egyelőre kicsit a legrosszabb oldalra esnek, de mivel csak két probléma van, annyi karakterizálást meg lehet tenni ilyen rövid idő alatt.
Végül a Godslap egy szórakoztató és izgalmas új kezdetet mutat be egy új történethez, amely megpróbálja a képregény formátumát felhasználni, hogy valóban elmesélje saját történetét. Természetesen mindig megvan az érdeklődés, hogy túllépjünk az oldalon, és egy szaftos tévés vagy filmes üzletet kössünk, de nagyon jó lenne, ha az alkotók a legjobb képregény elkészítésére tudnának koncentrálni. Az adaptáció beszerzése kellemes cél, de a manga világához hasonlóan most is egy olyan könyv megalkotása, amely önmagában is teljesnek érezhető, legyen a fő cél.