Által Robert Milakovics /2021. augusztus 312021. augusztus 31 A „Rurouni Kenshin”, más néven „Rurouni Kenshin: Origins” az első fejezet az akció-kaland időszakában. franchise Rurouni Kenshin a Nobuhiro Watsuki által illusztrált, azonos nevű manga vagy japán képregény alapján. Ez a Keishi Otomo által rendezett debütáló rész az akció és a romantika keveréke, a főszereplők Takeru Satoh és Emi Takei, és ráközelít azokra a kitalált eseményekre, amelyek a Meidzsi-korszaknak nevezett döntő japán történelem során történtek, amikor a japán feudális rendszer felbomlott. kormányzás és a birodalmi rendszer helyreállítása. Ez az élőszereplős film 2012. augusztus 25-én került a mozikba Japánban, a szinkronizált változata pedig 2016 augusztusában került a mozikba Észak-Amerikában.
A film az 1860-as évek Japánjában játszódik, a szamurájból az újkorba való átmenet idején. Egy Kenshin Himura nevű halálos bérgyilkos történetét követi, akit Takeru Sato alakít. Japánban vándorol, egy fordított pengéjű katanával, amely megakadályozza, hogy öljön, hogy betartsa esküjét, így próbálja megvédeni és megvédeni a tömegeket, engesztelésül a bérgyilkosként elkövetett több száz gyilkosságért. Spoiler éber, esküje nem tart sokáig, amint visszatér a csatatérre; ezúttal azonban egy jó ügyért, az igazságosság oldalán harcolva.
Útja egy elszegényedett dojohoz vezet, amelyet Kamiya Kaoru vezet, és a két idegen hamarosan összebarátkozik. Nem sokkal ezután egy Saito Hajime nevű rendőr, aki Kenshint a múltjából ismerte, új ásatásait járja körül, és a kolléga meggyilkolását vizsgálja, aki fedetten dolgozott, hogy leleplezzen egy földalatti kartellt, amely valamilyen ópiumot gyárt és terjeszt. Kenshin kivételes képességeit kéri a kartell leveréséhez, de az egykori bérgyilkos visszautasítja a kérést.
Hajime nyomozása hamarosan egy gazdag üzletemberhez, Taked Kanryuhoz vezet, akit Teruyuki Kagawa játszott a területen forgalmazott tabletták és adagok drogbárójaként, amelyet egy Megumi Takani nevű nő gyártott, aki kénytelen előállítani az illegális és pusztító szereket. áruk. Egyszer sikerül megszöknie egy Sanosuke Sagara nevű utcai harcossal, és mindketten csatlakoznak Kenshin osztagához, hogy segítsenek előírni a rosszfiúk illegális hadműveleteit.
Ennek a címnek a castingja kivételes volt. A rendező nagyjából a fején találta a szöget, és minden egyes karakter olyan kiemelkedő, amennyire csak lehet. Vegyük például Takerut. Ez a színész a fekete öv büszke tulajdonosa a Shorinji Kempo-ban, ami kiváló eleme Kenshin karakterének. Ha ezt kombinálja fizikai adottságaival és hihetetlen színészi tehetségével, az eredmény egy mesteri teljesítmény, amely még magától a manga alkotójától, Nobuhiro Watsukitól is dicséretet kapott, mint abszolút tükör.
Yosuke Eguchi nagy igazságot szolgáltat Saito karakterének, valamint Emi Takeinek, aki a szerethető Kaorut testesíti meg; azonban sok rajongója túl csinosnak tartotta a színésznőt a bajba jutott lány szerepére, nem azért, mert a karakter csúnyának kellene lennie, hanem inkább azt várják tőle, hogy egyszerű és kissé erős felépítésű legyen az átlagos japán nőhöz, ahogy a manga szerint. .
Annak érdekében, hogy a cím beleférjen a szokásos vetítési időbe, Otomo kivágott néhány pofonegyszerű momentumot az animéből, amelyekben valóban sok jó is volt, mivel a színészek teljes mértékben a karaktereik cselekményére és drámai vonatkozásaira koncentrálhattak, kivéve Kanryut Teruyki Kagawa alakítja, aki hiperbolikusan megőrizte paranoiás bohóc karakterét az animéből. A képernyőadaptáció néhány módosítása ellenére a film készítői mindent megtettek, hogy hűek maradjanak a történet szelleméhez az események egyszerűsítésével.
A harci jelenetek gondosan megkoreografáltak, pörgősek, de a lehető legrealisztikusabbak. A pompás jelenetek szépen össze vannak fűrészelve, a harci jelenetek sebessége szépen passzol a különböző felvételek tempójához, miközben lassítja a tempót, ha intenzív akciók nélküli jelenetekről van szó. A kameraállások nagy változatosságot kölcsönöznek, nagy szakértelemmel követik az eseményeket, kiemelve a különböző helyszínek és beállítások szépségét és csúnyaságát, ahol a történet kibontakozik.
Zenei szempontból ez a film eltér az anime eredeti kottájától, és ehelyett egy sor dallamot alkalmaz a viszonylag modernektől, amelyek techno ütemeket tartalmaznak törzsi énekhanggal összekeverve, egészen a szokásos zenekari számokig; a hagyományos japán zenének azonban nyoma sincs. Míg a zene működik, bizonyos esetekben úgy tűnik, hogy nem a helyén, és bizonyos pontokon túlhasználtnak tűnik. Például a drámai kardharcok során többször is felcsendültek a techno dallamok, amit ha valaki finnyás, akkor könnyen észrevesz, és bizonyos mértékig idegesítő is lehet.
A történetből nyilvánvaló, hogy Kenshin egy korábbi embergyilkos, aki a megváltás felé küldetésben van. Jó lett volna azonban részletesebb hátteret kapni a múltjáról. Az általa hordozott démonokat csak az egyik jelenetben megkínzást bemutató visszaemlékezés hozza az előtérbe, ami némileg megvilágítja, hogyan szerezte meg az egyik sebhelyét, de nem tudhatjuk, mi késztette rá. a drámai átállás hidegvérű gyilkosból az igazságosság és a béke magát kikiáltó nagykövetévé. A közönség minden bizonnyal kíváncsi lesz arra, hogyan szerezhette Kenshin másik archegét.
A jelenetek nem tartalmaznak erőszakos vagy véres eseteket, és ha CGI-t használnak, az nagyon minimális, alig észrevehető. A kardfogások nagyon praktikusak, természetesek és izgalmasak, így a film fantasztikus látványt nyújt.
A nap végén a „Rurouni Kenshin” egy elképesztő élőszereplős adaptáció, amely önmagában is kiváló film. A film minden egyes aspektusa gyönyörűen illeszkedik egymáshoz, így az egyik legjobb japán élőszereplős adaptáció, amit a világ valaha látott.